SVA鼓勵學生創(chuàng)新，這一點從藝術作品集中都能看
紐約有超過一半的藝術家和設計師都是從SVA（紐約視覺藝術學院）畢業(yè)的?！毕嘈藕芏嗤瑢W對于SVA的認識都是從這句話開始的。
優(yōu)越的地理位置為學生提供了良好的藝術創(chuàng)作平臺和自我提升的空間。紐約濃厚的商業(yè)氛圍對于不論是偏藝術類還是設計類的畢業(yè)生就業(yè)來說，都是巨大的有利條件。
關于SVA插畫，雖然SVA注重課程與商業(yè)的接軌，但也非常鼓勵學生發(fā)揮無限的想象力，從獨特的視角看待插畫創(chuàng)作，強調商業(yè)性和創(chuàng)新性的平衡。比如SVA本科畢業(yè)班也有比較藝術性風格的導師TM Davy，學校更是在官網上表明鼓勵學生進行思考創(chuàng)新，而不是模仿。
這一點從SVA藝術作品集要求中體現(xiàn)出來；
申請插畫專業(yè)的學生應提交15-20張圖像的作品集。圖紙樣本是所列出專業(yè)的申請人作品集的重要組成部分。請至少包括3-5個直接觀察以下作品的繪畫實例實時的三維環(huán)境，其中包括自畫像（使用鏡子作為參考），人物畫，對象研究，靜物和風景（二維參考可以包含在投資組合中，但應保留在最低。）
歡迎繪畫，版畫，素描，拼貼畫/混合媒體和基于時間的作品。仔細考慮每個項目的文檔和介紹。三維作品可能需要從多個角度觀看，進行細節(jié)拍攝或在中性的背景上登臺。
除了上面列出的觀察要求之外，還歡迎設計項目和計算機生成的圖像。具有基于計算機的興趣的申請人必須提交能夠證明他們從生活中汲取生命的能力的作品集。
速寫本為申請人的創(chuàng)作過程提供了寶貴的見解。鼓勵申請人在提交作品集和親自進行作品集評審時包括最近的素描本工作。
鼓勵漫畫和插圖申請者與學院分享他們的專業(yè)興趣和能力。出版自己的雜志，創(chuàng)作圖畫小說或自己創(chuàng)作脫衣舞曲的申請人應將這些內容作為其作品集的一部分。但是，申請人應注意不要使漫畫或卡通人物的圖片過多。盡管角色的發(fā)展對于卡通世界的成功至關重要，但在這一點上，能否將現(xiàn)實的三維世界中存在的對象（人，地方，事物）帶走并可靠地放置在二維圖片平面中的能力至關重要。通過直接觀察工作可以更好地證明這一潛力。
SVA的插畫本科階段是四年，第一年重視基礎，繪畫、色彩、雕塑，藝術史、基礎電腦制圖以及兩門文學；第二年依舊繪畫+插畫，還有storytelling這樣講敘事方法的課程。第三四年則更加注重專業(yè)性了，課程也是主要以插畫為主。在SVA，我們相信插畫家的事業(yè)可以像他或她的想象力一樣無限，我們始終鼓勵雄心勃勃的思維—創(chuàng)新者，而不是模仿者。
