廣州美術(shù)學院美術(shù)館,中間美術(shù)館主辦的“沙龍沙
沙龍沙龍:1972-1982年以北京為視角的當代藝術(shù)實踐側(cè)影
2020/08/30-09/24 廣州美術(shù)學院美術(shù)館2/3號廳
前 言
一般來說，我們習慣從“星星畫會”開始考察中國當代藝術(shù)的緣起，但一些學者作出了另外的判斷，將這種起源的探索追溯到更前，以及在一個更長的時段中來審視當代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。劉鼎和盧迎華策劃的“沙龍·沙龍”展便試圖將考察時間往前推到“文革”中期，并通過對藝術(shù)界關(guān)于革命話語中的現(xiàn)實主義、藝術(shù)的形式和對個體的認識等等創(chuàng)作實踐的考察，提供一定的依據(jù)，以及通過文獻的輔助建構(gòu)起某種藝術(shù)史的關(guān)系。某種意義上，這段歷史是現(xiàn)代藝術(shù)實踐自民國之后再次啟動的一個側(cè)面，而同時又是承接85'當代藝術(shù)實踐的提前試探。
原“沙龍·沙龍”的展覽結(jié)構(gòu)是以“北京”這個特殊的地緣作為考察視角，本次展覽通過結(jié)構(gòu)調(diào)整，加入部分廣東藝術(shù)家的作品，也正因為廣東同樣屬于開放的特殊地緣，由此形成南北在同時期藝術(shù)實踐的比較。這種比較更方便我們將廣東的藝術(shù)放在全國的坐標系中進行考察，對廣東的當代藝術(shù)來說，這段“曖昧”時期的藝術(shù)創(chuàng)作或曾發(fā)生過重要的作用。展覽試圖擴展關(guān)于中國當代藝術(shù)考察的區(qū)間，并引領(lǐng)觀眾進入這個區(qū)間的各種細節(jié)，相信這次試探性的回顧，將帶來研究上的新視角和別開生面的觀展體驗。
近些年來，北京中間美術(shù)館對勾連中國現(xiàn)代與當代藝術(shù)發(fā)展線索以及“中國作為問題”的探討作出了有效的推動。而廣州美術(shù)學院美術(shù)館以本區(qū)域作為切入點，也在持續(xù)地推進20世紀中國藝術(shù)的個案和現(xiàn)象研究，并漸次擴及更廣泛的地域和國際間的文化藝術(shù)關(guān)系探討。此次合作即是基于相近的研究興趣和目標的一次聯(lián)動。展覽的籌備過程中得到了眾多公立和私立美術(shù)機構(gòu)，以及策展人、藝術(shù)家、藝術(shù)家家屬、私人藏家的鼎力支持和幫助，在此表達真摯的謝意！希望這樣一次跨地域的合作和對比觀照能夠激發(fā)更多的有意思的討論。
廣州美術(shù)學院美術(shù)館
2020年8月
李秀實《春到興安嶺》布面油畫 1971
閆振鐸《白塔寺魯迅故居》布面油畫 1976
李曉斌《新春畫展》攝影 1979
黃銳《墻和詩人》布面油畫 1981
展覽現(xiàn)場
