建筑和繪畫兩大藝術領域還有相通的風格？
首先我們來看建筑設計方面的巴洛克風格。這是17～18世紀在意大利文藝復興建筑基礎上發(fā)展起來的一種建筑和裝飾風格，是炫耀財富的產(chǎn)物。
盧浮宮
特征是繁瑣堆砌，圓形、橢圓形、梅花形、圓瓣十字形等單一空間的殿堂，雕刻風氣盛行，在造型上大量使用曲面。室內(nèi)則使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾華麗、壯觀，突破了文藝復興古典主義的一些程式。
圣卡羅教堂
然后是建筑設計方面的洛可可風格。18世紀20年代產(chǎn)生于法國，主要表現(xiàn)在室內(nèi)裝飾上，是在巴洛克建筑的基礎上發(fā)展起來的。
巴黎蘇俾士府邸公主沙龍
特點是喜歡用弧線和 S形的裝飾風格，尤其愛用貝殼、旋渦、山石作為裝飾題材，天花和墻面有時以弧面相連，轉(zhuǎn)角處布置壁畫。為了模仿自然形態(tài)，室內(nèi)建筑部件也往往做成不對稱形狀。室內(nèi)墻面粉刷，愛用嫩綠、粉紅、玫瑰紅等鮮艷的淺色調(diào)卷草舒花，線腳大多用金色。
凡爾賽宮王后寢宮的小后門
劃重點：巴洛克是建筑風格，而洛可可是裝飾風格。打個比方，你可以說一個建筑很巴洛克，但是你不能說一個建筑很洛可可，不過你可以說一個建筑的室內(nèi)裝飾很洛可可。
說完了建筑領域，我們再來看看繪畫領域兩種風格的區(qū)別。
繪畫領域的巴洛克風格:巴洛克畫家的典型代表是魯本斯、倫勃朗、委拉斯凱茲、貝尼尼和卡拉瓦喬等。他們的畫作人體姿勢生動大膽，色彩明快，強調(diào)光影對比變化，富有戲劇性。
魯本斯《戰(zhàn)爭的后果》
這個時期的藝術既有宗教特色又有享樂主義的色彩，而大多數(shù)巴洛克的藝術家也都有遠離生活和時代的傾向。特別是在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道。
卡拉瓦喬《圣母之死》
繪畫領域的洛可可風格：相比之下，洛可可風格畫中的主人公不再是神、圣人或騎士，而是宮廷的朝臣和貴族等。描述的內(nèi)容也是上流社會男女的享樂生活，顏色細致、淡雅，人物纖細。
布歇《蓬帕杜夫人》
其實從路易十四后期，路易十五時期開始，整個歐洲都彌漫著奢侈，驕縱的浮華。衣服越穿越華麗，建筑越來越漂亮，并且不計成本。美術作品為了增加顏色鮮艷度，甚至用珍珠，寶石，磨成粉當顏料。
華托《發(fā)舟西地島》
這一時期的畫像開始脫離宗教，人物的表現(xiàn)也不再端莊神圣，而是開始表現(xiàn)得有點不純潔和不道德。洛可可的風景畫則多為田園詩式的，主要描寫貴族男男女女在悠閑地游山玩水。主要代表畫家是華托、布歇等。
劃重點：巴洛克如果還算是藝術的一次進步，那么洛可可只能說是一種扭曲的浮華。所以什么是巴洛克繪畫，就是充滿了運動感和肌肉的力量。而洛可可則華麗到浮華。
